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[영화] 1930년대 작품들 ft. 문화재 등록 한국영화
* 스포일러가 될 수 있는 내용, 후대 관점에선 문제가 될 수 있는 등 민감할 수 있는 내용도 포함되어 있으니 주의 부탁 드립니다. 이전에 간략히 소개한 '워너 브라더스'의 1927년 작품 '재즈 싱어'가 대성공을 거둔 이후 1930년대에는 단편도, 장편도 목소리를 들을 수 있는 유성 영화가 늘어나고(이 중에는 후술할 한국 영화도 포함), 컬러가 입혀진 애니메이션 영화 및 실사영화, 장편 애니메이션 영화들도 볼 수 있게 됐으며 이 중 한국 기준으로(한국에선 1962년 이전 영상 작품들의 저작권 보호 종료) 볼 수 있는 작품들 중 일부나마 정리해보자면 아래와 같습니다. '보스코, 더 토크인크 키드' Bosko, the Talk-Ink Kid (1929)'싱킹 인 더 배스텁' Sinkin' in the Bathtub (1930)'레이디, 플레이 유어 맨돌린' Lady, Play Your Mandolin! (1931) 1929년에 말하고 노래하는 캐릭터 보스코가 작 중에 제4의 벽을 깨고 관객들 존재를 인식하고 웃길려고 시도하는 내용의 파일럿 필름 '보스코, 더 토크인크 키드'가 제작된 이후, 보스코가 목욕하고 여자친구에게 찾아가며 벌어지는 우여곡절을 다룬 내용으로 1930년에 정식으로 극장에 상영하며 '루니 툰즈' 시리즈 타이틀 카드를 내건 작품 '싱킹 인 더 배스텁'이 나오고(중복 제작진이 존재해서인지 이전에 소개한 오스왈드 더 럭키 래빗 주연 단편 영화와 유사한 내용도 존재), 1931년에는 주인공 '폭시'가 금주법 당시 카페로 위장한 술집에 가며 벌어지는 내용을 다뤘으며 '메리 멜로디즈' 시리즈 최초의 작품인 '레이디, 플레이 유어 맨돌린'이 극장에 상영됐으며 이후 '루니 툰즈'와 '메리 멜로디즈'는 워너 브라더스 영화사를 대표하는 인기 시리즈로 성장했습니다. '우리에게 자유를', '자유를 우리에게' A Nous La Liberte, Freedom For Us (1931) 공장에서 일하는 사람들이 사람다운 모습이 아닌 부품처럼 묘사되는 한편으로 뮤지컬 요소 및 코미디 요소도 넣어 평론적으로 극찬을 받은 작품으로, 이후 미국에서 제작되는 '모던 타임즈'(1936)의 선구자격인 작품이기도 합니다. 아래 내용은 KMDB, YES24에서 인용한 작품 소개입니다. 감옥에 갇혀 있다가 탈옥한 두 친구의 이야기로 시작된다. 루이는 축음기를 제조하는 회사의 사장이 되어있고 다른 친구인 에밀은 거리를 떠돌아다니다가 우연히 루이의 공장에 들어오게 된다. 그렇게 재회하게 된 두 친구. 여기서 에밀은 공장에서 일하는 아름다운 여성 잔의 사랑을 얻으려 애를 끓이고 루이는 자신의 재산을 노리는 갱들의 협박으로 안절부절 못하는데... (출처 : 다음) '뉴욕 타임즈' 선정 BEST MOVIE!찰리 채플린의 '모던 타임즈'에 풍자와 뮤지컬이 가미된 르네 클레르식 코메디!우울한 현실을 유쾌하게 풀어낸 블랙코메디와 뮤지컬의 절묘한 결합!비참한 현실을 충실하게 반영하면서도 그 안에 꿈,유머,관대함을 담고자 했던 시적 사실주의 작품!The Chronicles of Musical# 작품소개르네 클레르의 유쾌한 풍자 코미디 '우리에게 자유를'(1931)은 찰리 채플린의 '모던 타임즈'(1936)에 앞서 산업화가 부른 비인간화를 꼬집은 뮤지컬 영화이다. 1930년대 초부터 르네 클레르가 일했던 토비스 클랑필름의 스튜디오는 교외의 공업지대 근처에 있었다. 잡초와 들꽃이 무성한 가운데 공장의 굴뚝이 솟아 있는 그런 현실의 이미지에서 클레르는 자연과 산업의 묘한 대조를 보았고 그것에서 스토리를 하나 착상해냈다. 그렇게 해서 만들어진 영화가 산업사회에 대한 풍자 코미디 '우리에게 자유를'이다.'우리에게 자유를'은 가볍게 질주하는 코미디로서도 아주 재미있는 영화이지만 무엇보다도 산업화한 현대사회에 대한 은근한 조소로 유명한 영화이다. 예컨대 공장이 마치 감옥처럼, 그리고 공장의 경비원들이 제복을 입은 파시스트처럼 묘사되는 것 등을 보면 이 영화가 선지자적인 통찰력을 갖고 있던 게 아닐까 생각이 들 정도다. 이 영화는 잘 알려진 찰리 채플린의 문명비판 코미디 '모던 타임즈' (1936)와 비교되는데 사실 채플린은 '우리에게 자유를'을 보고 아주 좋아했고 여기서 상당 부분을 차용했다고 한다.'우리에게 자유를'에서 또 하나 꼭 눈여겨보아야 할 것은 사운드의 창의적인 이용이다. 예컨대 꽃이 방랑자에게 자장가를 불러준다든가 오페레타적 형식을 차용하는 장면들은 독특한 재미도 재미려니와 유성영화 초기시대에 사운드를 영화적인 요소로 적극 끌어들이려 했던 시도도 볼 수 있다. 본래 클레르는 영화에 사운드가 도입되는 것에 적극 반대했던 대표적인 영화감독이었다. 하지만 '파리의 지붕 밑'(1930)에서부터 사운드를 이용하면서 그것을 단지 기록의 매체가 아니라 표현의 매체로 적극적으로 활용하기 시작했다. 그러던 것이 자신의 세 번째 유성영화 '우리에게 자유를'에서 클레르는 가장 대담한 사운드 실험을 보여주기에 이른다.'노동은 자유다'를 외치며 시계부품인양 인간을 묘사한 사회의 비인간적인 모습을 보여주고 있는 '우리에게 자유를'에서 자본주의 체제속에서 누렸던 행복은 결국 자본주의가 가져다 준 역기능적이고도 극단적인 파괴현상으로 나타나게 됨을 알 수 있다. (영어 자막판) (컬러 복원판) '마법사 찬두' 실사판 1편 Chandu the Magician (1932) 라디오 시리즈를 원작으로 삼아 실사화한 슈퍼히어로 영화 작품으로, 동양에서 수행을 쌓아 초능력을 익히게 된 마법사 '찬두'가 파괴 광선으로세계 정복을 노리는 빌런을 막는 내용을 다루었으며, 이후 속편 영화도 제작되고 '닥터 스트레인지' 등 후대의 마법사 슈퍼히어로 캐릭터에도 영향을 줬으며 이와 관련해선 아래 링크도 참고해주시길 부탁 드립니다. http://publicdomain.co.kr/archives/3118 '아기돼지 3형제' 애니판 Three Little Pigs (1933) '늑대 소탕 대소동'이란 제목으로도 알려진 작품으로 유명 동화를 원작으로 삼아 컬러 애니메이션 형식으로 제작한 단편 애니메이션 영화로 각색해 화려한 컬러 영상, 작 중에 직접적으로 춤과 노래가 나오는 유쾌한 뮤지컬 구성, 알기쉬운 슬랩스틱 개그 및 초상화가 소시지로 그려져있는 블랙 코미디적 요소 등이 합쳐져 당시 대성공을 거두었으며(다만 후대에 문제될 내용도 있어서 이후 수정되기도) 이후 미국 의회도서관 영구 보존 영화 중 하나로도 선정됐습니다. 청춘의 십자로 (1934) / Turning Point of the Youngsters (Cheongchun-ui sibjalo) 과거에 많은 한국 영화들이 소실됐고, 남은 자료도 일상을 촬영한 단편 영화 혹은 일제 홍보 어용 영화들이 적지 않았으나, 이 무성 영화 작품이 개인 기증 덕분에 가뭄의 비처럼 기적적으로 발견되어 이후 복원도 이루어졌고, 후술할 '미몽'처럼 문화재로 지정된 작품들 중 하나가 됐습니다. 아래 내용은 KMDB에서 인용한 작품 소개입니다. 터널을 지나 서울역으로 진입한 기차에서 모녀 승객이 내리자 손님을 기다리던 한 청년이 다가가 거들어준다. 그의 시선을 따라 시골 정경이 펼쳐지면, 나무를 지고 언덕 아래로 내려오는 한복 차림의 사내 모습이 보인다. 이 영화의 주인공 영복(이원용)이다. 성품이 우직하고 착한 영복은 봉선네 집 데릴사위로 들어가 7년 동안 일을 했으나 주명구(양철)에게 봉선(문경심)을 빼앗기게 되자, 늙은 어머니와 여동생을 남긴 채 고향을 떠나게 된다. 그 뒤 고향에 남아 있던 영복의 여동생 영옥(신일선)마저 어머니가 죽자 서울로 올라온다. 오빠를 찾아 넓은 도시 바닥을 헤매다가 구한 일자리가 카페의 여급. 영옥은 같은 시골에서 올라온 명구의 술책에 넘어가 그의 친구인 장개철(박연)에게 몸을 더럽히게 된다. 철도국 소속 수하물 운반원이 된 영복은 주유소에서 급유 일을 하는 계순(김연실)과 사귄다. 그러나 병든 아버지와 어린 동생을 돌봐야 하는 처지로 빚에 시달리던 계순은 부잣집 아들 개철에게 농락당하는 신세가 된다. 이 사실을 알게 된 영복은 개철의 집으로 찾아갔다가 뜻밖에도 여동생을 만나게 되고 자연히 개철과의 관계도 알게 된다. 여동생을 괴롭히고 애인마저 넘보는 이 사내에게 분노한 영복은 마침내 주연을 베풀고 있는 개철 일당을 찾아가 참고 있던 분노의 주먹을 휘두른다. 평정심을 찾은 영복은 영옥의 축복을 받으며 계순과 새 출발을 다짐한다. '항간의 화제' 실사판 The Whole Town's Talking (1935) 1932년에 잡지로 발표한 원작을 각색한 실사판 영화 작품으로 주인공과 똑같은 얼굴의 범죄자가 주인공을 악용하려 들면서 벌어지는 내용을 다룬 코미디 작품으로 평론적으로 극찬을 받았습니다. 아래 내용은 TMDB에서 인용한 작품 소개입니다. 평범한 회사원 아서 존스는 흥미로울 것 하나 없는 단조로운 삶을 살고 있다. 그러던 어느 날, 하루아침에 아서의 삶이 뒤바뀐다. 그답지 않게 늦잠을 자고 지각을 한 날, 그는 본보기로 해고당하고 만다. 더구나 아서는 악명 높은 살인마 매니언으로 오인 받아 체포되기까지 한다. 매니언과 너무나 닮은 외모에 놀란 경찰은 다시는 아서가 곤란한 상황을 겪지 않도록 특별한 통행증을 발급해준다. 이 사건으로 아서는 유명해지고, 살인마 매니언까지 이 사실을 알게 되어 아서가 가진 통행증을 빼앗으려 한다. "리틀 시저"(1930, 머빈 르로이) "하이 시에라"(1941, 라울 월시) 등의 각본을 쓴 W. R. 버넷의 원안을 프랭크 카프라와 주로 작업했던 로버트 리스킨과 조 스월링이 각색하였다. 너무나 닮은 두 사람 중 한 사람은 평범한 회사원, 다른 한 사람은 살인마라는 도플갱어 설정이 매우 흥미롭다. 이 작품으로 아서 역을 맡았던 로빈슨은 오랜 부진에서 벗어날 수 있었다. 미몽(죽음의 자장가)(1936) / Sweet Dream (Lullaby of Death) (Mimong) 이전에 간략히 소개한 바 있는 작품으로 소실되지 않은 작품들을 제외하고 현존하는 한국 영화들 중에선 가장 오래된 유성영화로 알려졌으며, 강업적이고 권위주의를 밀어붙히던 일제 시대의 악영향으로 일부 캐릭터를 악마화시키는 등의 한계도 있었으나(오히려 후대에는 당시 일제가 악마화시키려던 캐릭터가 신여성으로 재평가받기도) 당시 기준으로는 놀라운 미장센 연출이 나온 이 작품 역시 문화재로 지정됐으며, 이 작품과 관련해선 아래 링크도 참고해주시길 부탁 드립니다. ‘미몽’, 새는 새라고 불리면 더 이상 날아갈 수 없다 https://www.weeklyseoul.net/news/articleView.html?idxno=38369 (흑백 원판) (컬러 복원판) '딕 트레이시' 실사판 DIck Tracy (1937) 이전에도 간략히 소개한 작품으로 1931년부터 연재한 인기 만화를 극장 상영 15부작 연작 영화로 각색한 실사판 영화이며, 주인공의 직업이 햐덩 실사판에선 FBI 정부 요원으로 바뀌어 범죄 조직 및 여러 신병기와 기술까지 동원하는 의문의 복면 빌런 '스파이더'에 맞서는 내용을 다뤘으며(작 중 주인공 동생이 세뇌되어 적이 되는 기술도 등장), 90년대 실사판이 화제가 되면서 이 작품 역시 3편 구성의 비디오테이프로 한국에 수입된 바 있는데 이와 관련해선 아래 링크를 참고해주시길 부탁 드립니다. https://oldcine.co.kr/product/%EB%94%95-%ED%8A%B8%EB%A0%88%EC%9D%B4%EC%8B%9C-3%EB%B6%80%EC%9E%91dick-tracy/13433/ '루니 툰즈: 포키의 토끼 사냥' Porky's Hare Hunt (1938) 포키가 여기서는 사냥꾼으로 나와 토끼를 총으로 사냥하려다 오히려 혼쭐이 나는 내용을 다룬 작품으로 '벅스 버니'의 프로토타입 격인 토끼 캐릭터도 등장했습니다. '갈리버여행기', '걸리버 여행기' 플레이셔판 Gulliver's Travel (1939) 유명 소설을 원작으로 삼아 여러 단편 애니메이션 영화들을 제작하고, 1940년대에는 슈퍼맨 애니메이션도 제작한 플레이셔 스튜디오가 제작을, 파라마운트가 배급을 맡은 장편 애니메이션 영화 작품으로 원작 중 소인국 파트 위주로 뮤지컬이 삽입된 구성으로 각색해 평론적으로 좋은 평가를 받아 아카데미에 노미네이트되고 로튼토마토에서 신선한 토마토를 받았으며, 극장 흥행도 손익분기점(제작비 2배) 제작비 4배를 여유롭게 넘는 대성공을 거두었습니다.(이후 스핀오프 애니메이션 '개비' 시리즈도 제작) 아래 내용은 YES24에서 인용한 작품 소개입니다. 배 선원으로 일하던 걸리버는 갑작스런 폭풍에 의해 난쟁이 나라 <리리파트 국>으로 조난 당하게 된다. 이곳에서 다른 사람들보다 몸집이 몇배나 큰 걸리버를 다른 소인들은 괴물로 생각하고 쓰러져 있는 걸리버를 해변에 묶어 놓기도 하지만 결국 그의 진심을 알고 풀어주게 된다.한편 리리파트 국은 적국 브레프스 큐 왕국에게 위협을 받고 있었는데, 그들의 공격을 걸리버가 막아주게 되고 ,결국 소인국 국민들은 걸리버를 인정해 준다. 특히 걸리버는 메리공주와 죠니왕자의 서로 숨기고 있던 감정을 솔직히 이야기 해 서로 사랑할 수 있도록 도와주기도 하고 두 적대국의 사이를 좋게 만들어 주기도 한다. '포 페더스', '네 날개' The Four Feathers (1939) 1902년 소설이 원작이며 전투에 참여 안해 겁쟁이란 의미의 깃털을 지니게 된 주인공이 이를 만회하고자 하면서 벌어지는 내용을 다룬 영국의 실사판 영화 작품들 중 하나로(무성 영화, 흑백 영화였던 전작들과 달리 이번 작품은 유성 컬러 영화) 역대 포 페더스 실사판 작품들 중 최고의 작품이란 찬사를 받았으며, 미국과 영국으로만 한정해도 흥행 매출 중 극장 몫을 제외하고 받은 정산 수익이 제작비를 넘어 흥행에 성공하고, 이후에도 시간차를 두고 여러 국가에서 개봉 및 재개봉이 이루어져 추가 수익도 얻었습니다. 아래 내용은 KMDB에서 인용한 작품 소개입니다. 1895년 북아프리카. 영국군 노스 서리 연대는 북아프리카의 잔인한 독재자인 칼리파 세력에 대항하는 마흐디스트 전쟁을 이끄는 허버트 키치너 경의 명령으로 출정한다. 가족 전통에 따라 군인이 되었지만 전투에서 겁쟁이가 될지도 모른다는 두려움에 해리 페이버샴 중위(존 클레멘츠)는 출정 직전에 임무를 사임한다. 이에 그의 친구이자 동료 장교인 존 듀란스 대위(랠프 리처드슨)와 그의 다른 두 동료들인 버로스(오브리 스미스) 대위와 윌러비 중위(잭 앨런)는 각각 명함에 흰 깃털을 달아 보내며 경멸의 뜻을 표한다. 생각을 고쳐먹은 해리는 자원하기로 결심한다. 그의 약혼녀인 에트네 버로스(준 듀프레즈)가 그를 만류하자 그는 그녀에게 네 번째 깃털을 요구한다. 그녀는 거절하지만 그는 그녀의 부채에서 하나를 뽑는다. 해리는 오랜 스승이자 아버지의 부대 소속 외과의였던 서튼 박사에게 자신이 비겁하게 행동했음을 깨닫고 스스로의 명예를 위해 이집트로 떠나기로 했다고 털어놓는다.이집트로 건너간 해리는 현지 언어에 대한 지식이 부족하다는 사실을 숨기기 위해 멸시받는 벙어리 원주민으로 변장하고 비밀 작전에 투입된다. 한편 존은 나일강 하구를 지키고 있는 칼리파의 군대를 사막으로 유인해 키치너의 군대가 나일강을 건널 수 있도록 하라는 명령을 받는다. 존은 일사병으로 눈이 멀었는데도 부하들에게 이를 숨기고 작전을 감행했다가 중대 전체를 전멸하게 만든다. 이때 이를 본 해리가 간신히 존을 구해내어 사막을 가로질러 나일강 근처에 영국 요새에 안전히 데려가지만, 존의 지갑에 에트네에게 보내는 편지를 넣던 것이 도둑질로 오해받아 감옥에 갇히고 만다. 해리는 감옥을 탈출하지만, 이후에 행방을 감추고, 에트네를 비롯한 그의 주변 사람들은 그가 이집트에서 누군가에 살해당했다고 믿게 된다.6개월 후, 여전히 눈이 먼 상태로 영국에 돌아온 존은 간호사로 자원 봉사를 하던 에트네를 만나게 되고, 둘은 점차 가까워져 사랑에 빠진다. 둘은 결혼하기로 결심한다. 에트네와 아버지, 서튼 박사와의 저녁 식사에서 존은 자신이 기적적으로 구출된 이야기를 들려주지만 정작 자신이 누구에게 구출받았는지는 까맣게 모르고 있다. 그런데 그가 아프리카에서 가지고 온 지갑을 열어보는 순간, 그 안에 들어있던 편지와 흰 깃털이 떨어지면서 그 자리에 있던 사람들은 존을 구출한 것이 해리라는 사실을 깨닫게 된다. 하지만 절대적인 안정을 취하라는 의사의 경고에 아무도 존에게 진실을 말할 용기가 없다.한편 해리는 칼리파 군에게 붙잡힌 버로스와 윌러비를 구출하기 위해 옴두르만에 잠입하지만 역시 의심을 사서 칼리파의 감옥에 갇힌다. 감옥에서 다시 만난 세 사람은 키치너가 공격해 올 것이 임박했음을 알고 감옥 안에서 반란을 일으키고 칼리파의 무기고를 탈취하여 키치너의 군대가 도착할 때까지 점령한다. 한편 시력이 회복되어가던 존은 시력을 시험해보기 위해 우연히 집어든 신문에서 해리가 칼리파 요새에서 벌인 영웅적인 행동에 대한 소식을 읽고 그를 구해준 사람이 누구인지 알게 된다. 그는 에트네에게 편지를 써서 시력의 완전한 회복을 위해 독일로 장기 치료를 받으러 간다는 거짓 구실을 대며 그녀와의 약혼을 파혼한다. 영웅이 되어 아프리카에서 돌아온 해리는 친구들과의 저녁식사에서 에트네와 재회한다. 에트네는 해리에게 자신이 어떤 용기를 내야 자기의 깃털을 되찾을 수 있는지 묻는다. 해리는 아무 말 없이 에트네의 손을 잡는다. (출처 : IMDb바탕으로 재작성(석지훈)) 위에서 소개한 작품들 중 '청춘의 십자로'는 문화재가 되기까지 과정을 구체적으로 소개된 바 있으며, 아래 링크를 참고해주시길 부탁 드립니다. [영화필름도 문화재]무성영화, 문화재가 되기까지 <청춘의 십자로> 사례로 본 영화필름 문화재 등록 과정 https://www.kmdb.or.kr/story/142/4032
콩라인박작성일
2025-07-04추천
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[영화] 긴 텀을 두고 나온 작품들 ft. 타임머신 (1895)
* 스포일러 혹은 잔혹한 장면으로 여겨질 수 있는 내용도 포함되어 있으니 주의 부탁 드립니다. '타임 머신' The Time Machine (1895) '타임 십' The TimeShips (1995) 시간 여행을 소재로 다룬 허버트 조지 웰즈의 명작 소설, 그리고 100주년을 맞이한 해에 다른 작가가 집필한 공식 속편 소설 작품으로 이어진 시리즈 작품으로 실사판 영화 작품도 1960년에 개봉해 평론적으로 좋은 평가를 받고, 흥행도 손익분기점(제작비의 2배)를 넘겨 성공했으며, 2002년에는 워너에서 배급한 리메이크 실사판이 나오기도 했습니다. 아래 내용은 교보문고에서 인용한 '타임 머신' 원작 소설 작품 소개입니다. 지구 종말에 관한 묵시록적 예언을 담은 소설!현대적 과학소설의 창시자 허버트 조지 웰스의 작품 『타임머신』. 세계적인 작가들의 대표작을 소개하는 고전 문학 시리즈 「펭귄클래식」 한국어판의 100번째 책이다. 작가가 시간 여행에 관한 단편소설 <시간 탐험가들>의 주제를 발전시켜 1895년에 출간한 초기 대표작이다. 손님들 앞에서 타임머신을 선보이는 한 발명가. 의견이 분분한 사람들 앞에서 타임마신을 타고 시간 속으로 떠난 시간 여행자는 일주일 뒤에 다시 나타난다. 그는 서기 802,701년의 세계를 여행했다고 말하며 인류의 후손을 만나고 온 경험담을 들려주는데….이 소설은 크게 세 부분으로 구성되어 있으며, 화자를 포함한 등장인물들이 모여 시간 여행자의 미래 여행 이야기를 듣는 액자소설 형식을 취하고 있다. 흥미진진한 모험담으로 시작되었던 이야기는 시간 여행자가 더 깊은 시간 속으로 빠져들면서 점점 무서운 공포물로 변해간다. 과학적 시각과 묵시록적 절망 사이를 오가는 화자의 동요로 미래의 암울하고 절망적인 모습을 전하며 긴장감을 불어넣는다. 아래 내용은 교보문고에서 인용한 '타임 십' 작품 소개입니다, H. G. 웰스에 대한 전방위적 오마주!스티븐 백스터의 장편소설 『타임십』. H. G. 웰스의 《타임머신》 출간 100주년 기념작으로 과학과 기술 혁신에 의한 인간 의식의 확장과 인간의 본질에 대한 통찰이 엿보이는 정통 SF소설이다. 미래 문명, 패러독스, 대체 역사, 평행 세계 등 시간 여행에 관한 모든 콘셉트를 집대성하여 우주 전체의 역사와 인간의 진화 단계를 생생하게 그려냈다.19세기 빅토리아 시대의 영국. 시간여행자 ‘나’는 두 번째 시간여행을 떠나 서기 657,208년의 지구에 도착한다. 사막화가 진행되어 황량해진 지구에는 전편 《타임머신》에서 지하세계의 괴물이었던 몰록이 태양을 구체로 감싸 제어할 수 있을 만큼 발달된 문명을 지닌 미래 인류로 살아가고 있다. 공포로 인해 다시 원래의 시대로 돌아가려던 ‘나’는 몰록들에게 사로잡히고 타임머신마저 빼앗겨버리는데…….☞ 수상내역- 영국 SF협회 상 수상- 존 W. 캠벨 상 수상- 필립 K. 딕 상 수상 아래 내용은 KMDB에서 인용한 1960년 실사판 영화 작품 소개입니다. 모든 SF영화의 시초와도 같은 작품으로 H.G. 웰즈의 동명 소설을 영화화한 작품. 1900년 1월 5일, 부유한 발명가 H. 조지 웰즈는 자신의 저녁 식사에 초췌한 모습으로 나타난다. 닷새 전, 그는 친구들에게 시간여행의 가능성에 대해 열변을 토했지만 아무도 믿어주지 않는다. 20세기를 하루 앞 둔 1899년의 마지막 날 밤, 그는 자신이 만든 타임머신을 타고 시간여행을 떠난다. 다양한 미래의 모습을 본 그는 인류의 미래가 기대만큼 밝지 못함을 깨닫고 실망하게 된다. (과천국제SF영상축제) 아래 내용은 KMDB에서 인용한 2002년 실사판 영화 작품 소개입니다. HE PRESENT: 알렉산더 하트겐은 시간여행이 가능하다고 믿는 과학자이자 발명가. 사랑하는 약혼녀 엠마를 잃고 4년간 세상과 격리된 채, 과거를 바꾸기 위해 필사적으로 타임머신 개발에 매달리게 된다. 이런 알렉산더를 옆에서 안타깝게 지켜보는 두 사람이 있으니, 그 하나는 알렉산더의 친구 필비이고 또 한 명은 가정부인 와칫부인이다. INTO THE PAST: 결국 천신만고 끝에 타임머신을 완성하여 과거로 돌아간 알렉산더. 그러나 알렉산더는 과거는 결코 변하지 않는다는 무서운 교훈을 깨닫게 된다. 다시 돌아간 과거에서도 엠마는 알렉산더 앞에서 운명을 달리한다. INTO THE FUTURE: 그는 미래엔 해답이 있을 것으로 확신하고, 다시 타임머신을 타고 2030년 미래로 향한다. 그곳에서 만난 복스는 다름아닌 상상 이상의 엄청난 자료를 보유하고 있는 수퍼 컴퓨터. 촌철살인의 유머와 인류역사의 모든 지식을 담고 있는 복스와의 만남은 알렉산더에게 더 많은 의문만을 남겨준다. 아무런 해답도 얻지 못한 채 현실로 복귀하려던 알렉산더는 무려 80만년 후의 미래로 던져지는데... 그곳에는 빛의 종족 엘로이족과 어둠의 종족 머록족이 대치하고 있다. 머록족은 엘로이족을 사냥하러 지하세계에서 나타나는 끔찍한 괴물들. 이들은 수세기 동안의 진화를 거쳐 스파이와 사냥꾼이라는 두 계급으로 분화된 채 머록이라는 인간을 닮은 독재자의 지배를 받게 된다. 알렉산더는 우여곡절 끝에 이 싸움에 휘말려 생사를 넘나드는 모험을 겪게 되는데... '노스페라투: 공포의 교향곡' Nosferatu: A Symphony of Horror (1922) '노스페라투 더 뱀파이어', '이사벨 아자니의 뱀파이어' Nosferatu the Vampyre (1979) 이전에도 소개한 바 있는 작품들도 본래는 1897년 소설 '드라큘라'의 무허가(?) 실사판 격으로 제작된 작품이었으나 해당 실사판 역시 훌륭한 걸작으로 인정받았으며, 70년대부터 제작되기 시작한 리메이크 작품들 역시 매우 좋은 평가를 받았으며, 구체적인 것은 이전에 올린 관련글 참고를 부탁 드립니다. '밤비' 애니메이션 영화판 Bambi (1942) '밤비 2' Bambi 2 (2006) 마찬가지로 이전에도 소개한 바 있는 작품으로 1923년 원작 소설을 각색한 실사영화, 발레, 애니메이션 영화 중 특히 흥행과 평론 양쪽 다 대성공을 기록한 애니메이션 영화판이 극장 개봉 후 64년 뒤에 1편에선 빠르게 지나간 밤비의 성장기를 다룬 속편도 제작됐으며, 구체적인 것은 이전에 올린 관련글 참고를 부탁 드립니다. '허슬러' 실사판 The Hustler (1961) 컬러 오브 머니 'The Color of Money' (1986) 1959년 소설이 2년 후인 1961년에 실사판이 개봉해 흥행 성공 뿐만 아니라 아카데미 수상작이 되는 영광을 누렸고, 원작 소설과 25년 간격으로 1984년에 나온 속편 소설이 마찬가지로 2년 후인 1986년에 실사판이 개봉해 흥행 성공 뿐만 아니라 아카데미 수상작이 되는 영광을 누리는 평행 이론(?)을 선보인 작품들로 '폴 뉴먼'이 두 작품 모두 동일 역할로 나오고, 속편 실사판은 톰 크루즈 출연작으로도 유명해졌습니다. 아래 내용은 KMDB에서 인용한 '허슬러' 실사판 (1961) 작품 소개입니다. 도박 당구 내기로 근근이 살아가는 에디는 후견인 찰리와 함께 당구 도박으로 떠돌이 생활을 한다. 어느 날, 미네소타 팻과 큰 경기를 벌였다가 가진 돈을 다 날리고 만다. 돈을 잃었다는 사실보다 자신이 패배한 것에 상처받은 에디는 찰리와 헤어져 도시를 방황하닥, 버스 터미널에서 우연히 사라라는 여성을 만난다. 어렸을 때 소아마비에 걸리고 나서 혼자 살아가는 사라와 에디는 어느덧 사랑에 빠지고, 사라는 에디가 도박으로 타락하는 것을 막으려 애쓴다. 하지만, 에디는 지난날의 패배를 설욕하기 위해 다시 도박 당구의 세계로 빠져드는데….(서울아트시네마) 아래 내용은 KMDB에서 인용한 '컬러 오브 머니' 실사판 (1986) 작품 소개입니다. 왕년에 당구 고수로 명성을 날리던 에디 펠슨은 주류 도매업자로 안정된 생활을 하고 있던 중, 우연히 자신의 술집에 들른 당구의 귀재 빈센트를 알게 된다. 빈센트로 인해 당구의 정열이 다시 불붙은 에디는 빈센트의 애인인 카르멘을 설득해 빈센트와 셋이 아틀랜틱 시티에서 열리는 나인볼 당구 대회의 연습겸 돈도 벌 겸 해서 여정에서 내기 당구를 한다. 우연히 한 야바위꾼에게 걸려들어 큰 돈을 탕진한 에디는 자신의 인생에 회의를 느끼고, 새로운 당구 인생을 시작할 것을 결심하는데... (출처 : 씨네21) '수사반장' Chief Detective (Susabanjang) (1971) '수사반장 1958' Chief Detective 1958 (2024) 거의 20년 간 큰 인기를 끌어온 형사 장르의 TV 시리즈를 수십년만에 이어가는 신작이 나온 구성의 작품들로 시대의 변화 및 기술력의 발전으로 인해 발생한 파편화의 한계 속에서도 신작 역시 시청률 2자리 수를 기록하고 각종 시상식에서 수상작이 되기도 했습니다. 아래 내용은 KMDB에서 인용한 '수사반장' 작품 소개입니다. 1971년 3월 6일 MBC TV에서 첫 방송돼 1989년 10월 12일까지 20년간 사랑을 받았던 형사 드라마(총 880회). 초창기 서울시경의 도움을 받아 실화 속에서 소재를 얻어 제작되다가, 나중에는 픽션으로 변경하였는데, 시청률 70%를 기록하기도 했다. <살인의 추억>에도 인용된 <수사반장>의 그 유명한 시그널 주제곡은 피아니스트 겸 작곡가 윤영남이 작곡하고 타악기의 거장 류복성이 연주했다. 아래 내용은 공식 홈페이지에서 인용한 '수사반장 1958' 작품 소개입니다. 2024년, 공권력에 대한 불신이 극에 달한 지금.경찰은 칼부림 현장에서 피해자를 두고 도망치는가 하면,16개월 영아가 아동학대로 사망에 이르도록 방관한다.하찮은 스토커에게 공격당하는 사람조차도 구하지 못한다.이런 경찰의 무능과 비리, 조작·은폐·부실 수사는 예나 지금이나 똑같다.아니, 과거에는 더했다.아직 전쟁의 흔적이 고스란히 남아있는 극빈국.정부의 감시와 통제, 고문이 일상이던,눈먼 폭력이 위에서 아래로, 약자들을 향해 끊임없이 흐르던 그 시절.경찰은 그때도 민중을 수호하지 못했다.억울한 이들은 더 억울해지고, 나쁜 놈들은 더욱 뻔뻔하게 날뛰었다.60년도 더 된 <수사반장>의 과거를 다루려는 이유가 바로 여기 있다.<수사반장>의 박반장은 대한민국 공권력의 역사를 태동부터 목격해온상징적인 인물이며, 그의 탄생기를 통해 현재를 돌아볼 수 있기 때문이다.<수사반장 1958>의 주인공인 박형사는어느 때보다 암울한 시대를 관통하면서도 [인간의 존엄성]을 지키려 발버둥 친다.[인간을 인간으로 대하지 않는] 극악무도한 범죄를 직시하고, 분노하고, 처단한다.예나 지금이나 똑같다고?물론, 악한 인간은 여전히 세상에 널리고 깔렸다.그러나 2024년 현재의 우리는 [인간의 존엄성]이 얼마나 귀한 것인지 안다.그 [존엄성]을 지키기 위해 수많은 법과 제도를 갈아 끼우고,사회 곳곳에 안전장치를 달고,[인간의 존엄성]이 훼손되었을 때 너나 할 것 없이 분노하며 목소리를 높인다.아무리 불가능해 보여도 범인을 잡기 위해 밤낮, 물불 가리지 않고사건의 진상을 파헤쳤던 이들과 민중의 협조가 있었기 때문이다.이 작품을 통해 공권력이 존재의 이유를 되찾고 국민을 온전히 지킬 수 있기를,그리하여 우리 사회 곳곳에서 진정한 정의가 실현되고서로에 대한 신뢰가 회복되기를 희망해본다. '웨이스트랜드' 시리즈 Wasteland (1988, 2014, 2020) 나중에 90년대에 나올 폴아웃 시리즈 등 멸망을 겪은 이후의 세계를 다루는 포스트 아포칼립스 + 자유도 높은 구성을 시도한 비디오 게임 작품들 중 선구자격인 위치의 작품으로 80년대에 나온 1편은 당시 기술적 한계 속에서도 놀라운 완성도를 선보인 작품으로 칭찬받았고, 2010년부터 다시 속편들이 나오기 시작하며 나온 2편과 3편 역시 평론적으로 호평을 받았습니다. '트레인스포팅' 실사판 시리즈 Trainspotting (1996, 2017) '어빈 웰시'의 원작 소설 시리즈 (1편은 1993년, 2편은 2002년)을 '이완 맥그리거'가 출연하는 영화로 각색한 실사판 영화 시리즈로(실사판은 두 작품 모두 '대니 보일' 연출) 1편은 초저예산의 한계 속에서도 평론적으로 극찬을 받아 주목받으며 흥행에도 대성공을 거둔데 이어 영국의 영화제 수상작도 됐으며, 20년도 넘는 간격을 두고 나온 속편 역시 평론적으로 좋은 평가를 받으며 흥행도 손익분기점을 넘어 성공을 거두고, 마찬가지로 영국 영화제 수상작이 되었습니다. 아래 내용은 교보문고에서 인용한 원작소설 작품 소개입니다. 스코틀랜드 현대 문학을 대표하는 어빈 웰시가 그린 세기말 아웃사이더들의 초상!어빈 웰시의 장편소설 『트레인스포팅』. 이완 맥그리거 주연, 대니 보일 감독 연출의 영화 《트레인스포팅》의 원작소설이다. 세기말 전 세계 젊은이들의 마음을 사로잡았던 이 소설은 대처 수상 집권기의 스코틀랜드 에든버러 뒷골목, 포클랜드 전쟁의 후유증과 치솟는 실업률 속에서 마약과 환각, 절망으로 자신의 청춘을 낭비하는 젊은이들을 주인공으로 당대 젊은이들의 하위문화를 적나라하게 다루고 있다.소설의 배경이 된 에든버러의 리스에서 하위 노동계급의 아들로 태어난 저자는 폭력과 마약, 일탈과 도주로 청소년기를 보내고 록 뮤지션이 되기 위해 런던으로 떠났다가 다시 에든버러로 돌아와 자신과 똑같이 너절한 친구들 틈에서 그들의 청춘을 기록하여 한 권의 책으로 엮었다. 곧 젊은이들의 열렬한 지지를 받으며 스코틀랜드를 넘어 영국 전역의 서점을 뒤덮은 이 작품은 스코틀랜드 사투리와 청년들이 사용하는 은어와 비속어의 전면적인 사용, 치밀한 심리 묘사와 초현실적 요소 등으로 높은 문학적 평가를 받았다. 아래 내용은 KMDB에서 인용한 실사판 1편 작품 소개입니다. 마크 렌턴(이완 맥그리거 분)은 에딘버러의 거리에서 두 명의 상점 감시자들에게 쫓기고 있다. 자켓에 넣어둔 훔친 물건들이 바닥에 떨어진다. 렌턴은 '성실하면서도 진실한 마약 취미'와 제멋대로 세상을 살아가는 친구들이었다. 벡비(로버트 칼라일 분)는 애인을 위협할 정도로 난폭한 알콜 중독자지만 마약은 손대지 않는다. 스퍼드는 구제 불능이긴 하지만 상냥한 성격의 헤로인 중독자다. 부드러운 매너로 여자들을 잘 챙기려 애쓰는 식 보이(자니 리 밀러 분)는 숀 코너리에 관한 한 백과사전이다. 자신의 습관을 조절할 줄도 알며, 유독 최고를 지향하기도 한다. 토미는 노력하는 형이다. 마약은 손대지 않으며, 산에 오르기를 좋아하고, 이기 팝에 강한 집착을 보인다. 토미와 교제하는 릿지, 스퍼드와 사귀는 게일, 누군가의 아이를 배지 않은 사람과는 사귀지 않는 앨리슨 등도 주변에 등장한다. 아래 내용은 '왓챠'에서 인용한 실사판 2편 작품 소개입니다. 암스테르담에서의 삶을 정리하고 20년 만에 고향 에든버러로 돌아온 렌튼. 불행한 삶을 살고 있는 스퍼드, 협박으로 돈을 버는 식 보이와 재회한 가운데, 렌튼을 원망해온 베그비 또한 고향으로 돌아온다. '28일 후' 28 Days Later (2002) '28주 후' 28 Weeks Later (2007) '28년 후' 28 Years Later (2025) 편의 상 좀비 영화 시리즈 중 하나로 분류되기도 하나 엄밀히는 죽은 시체들이 걸어다니는 게 아니라 바이러스로 인해 변이된 사람들이 나와 뛰어다니는 작품들 중 하나로 저예산으로 제작된 한계 속에서도 평론적으로 좋은 평가를 받고, 흥행에도 성공하자 5년 뒤 나온 28주 후 역시 전편만큼은 아니지만 평과 흥행 양쪽 다 성공을 거두며, 이후 18년의 텀을 두고나온 28년 후 역시 평론적으로 좋은 평가를 받으며 극장에 개봉했습니다.(한국에서는 코미디언 박명수가 28일 후를 패러디한 28년 후를 연기한 게 나중에 우연히도 제목에 겹친 점이 주목되어 홍보모델로 캐스팅되기도) 아래 내용은 KMDB에서 인용한 '28일 후' (2002) 작품 소개입니다. 영국의 한 영장류 연구시설에 무단 잠입한 동물 권리 운동가들은 여러 대의 스크린을 통한 폭력 장면에 노출되어 있는 침팬지들이 쇠사슬에 묶여 있거나 우리에 갇혀 있는 것을 발견한다. 침팬지들이 '분노 바이러스'에 감염되었다는 한 연구원의 공포어린 경고를 무시한 채, 동물 권리 운동가들은 그들을 풀어주게 되고, 그 즉시 감염된 동물들로부터 피의 공격이 시작된다.'분노 바이러스'가 유출된 28일 후, 교통사고를 당해 의식을 잃었던 '짐'(실리언 머피 분)이 런던의 한 병원에서 깨어난다. 텅 빈 병원에서 어리둥절하며 밖으로 나온 짐은 런던 시내 어느 곳에서도 사람 그림자 하나 보이지 않자 경악한다. 날이 어두워질 때까지 사람들을 찾아 거리를 헤매던 짐은 성당에 들어갔다가 겹겹이 쌓여있는 시체 더미를 발견한다. 짐이 다가오는 신부에게 말을 걸려는 순간, 두 눈이 핏빛으로 물든 신부와 감염자 무리들이 그를 뒤쫓는다. 필사적으로 달아나던 짐은 또 다른 생존자 '셀레나'(나오미 해리스 분)와 '마크'(노아 헌틀러 분)의 도움으로 간신히 위기를 모면한다. 그들로부터 영국을 완전 황폐화 시킨 후 전 세계로 퍼졌을 바이러스의 재앙을 알게 된 짐은, 혹시라도 무사할지 모를 가족을 찾아 갔다가 오히려 감염자의 공격을 받고 마크를 잃는다.또 다시 은신처를 찾아 방황하던 짐과 셀레나는 어느 빌딩에서 '프랭크'(브랜든 글리슨 분)와 '해나'(미간 번스 분) 부녀를 만나고, 그곳에서 생존자들을 안전하게 지켜주겠다는 무장 군인의 방송을 듣는다. 이에 마지막 희망을 건 네 사람은 '헨리' 소령(크리스토퍼 에클리스톤 분)을 찾아 맨체스터로 향한다. 하지만 감염자들의 공격보다 훨씬 더 끔찍한 사태가 그들을 덮쳐오기 시작하는데... 아래 내용은 KMDB에서 인용한 '28주 후' (2007) 작품 소개입니다. 분노 바이러스가 영국 본토를 초토화시키고, 영국은 전염병으로 인해 이제는 더 이상 아무도 살지 않는다. 6개월 후, 이 곳에 주둔하고 있는 미국 군 당국은 이 곳을 다시 복원하기 위해 시민정착 프로그램을 진행한다. 이 중에는 좀비의 위협 속에서 가까스로 살아남은 돈의 가족도 포함돼 있다. 그러나 분노 바이러스는 예기치 못한 곳에서 다시 침입해 들어오는데... 아래 내용은 KMDB에서 인용한 '28년 후' (2025) 작품 소개입니다. 28일 후 시작, 28주 후 전염, 28년 후 진화...태어나 처음 마주한 바이러스에 감염된 세상, 충격을 넘어선 극강의 공포가 밀려온다!28년 전 생물학 무기 연구소에서 세상을 재앙으로 몰아넣은 바이러스가 유출된 후, 일부 생존자들이 모여 철저히 격리된 채 살아가는 섬 ‘홀리 아일랜드’.이곳에서 태어나 한 번도 섬 밖을 나가 본 적 없는 소년 ‘스파이크’는 어느 날 섬을 떠나 본토에 발을 들이게 되고 난생처음 바이러스에 잠식된 세상을 마주하게 된다.변이된 바이러스는 10,228일의 시간 동안 감염자들을 더욱 충격적으로 진화시켰고 ‘스파이크’는 그 실체를 목격하며 극강의 공포에 휩싸이게 되는데...대니 보일 감독 X 알렉스 가랜드 각본 X 킬리언 머피 제작장르를 재정의한 좀비물의 바이블! 그 강렬한 귀환을 함께하라! (출처 : 보도자료) '장화 신은 고양이' Puss In Boots (2011) '장화신은 고양이: 끝내주는 모험' Puss in Boots: The Last Wish (2022) 본래는 여러 고전 동화 작품들을 인용, 패러디하는 개그씬이 나온 슈렉 영화판 시리즈에서 조연으로 나온 캐릭터를 주인공으로 삼은 스핀오프 외전으로 나온 작품이 시리즈화됐으며, 2010년대에 나온 1편은 평론적으로 좋은 평가를 받아 애니 어워즈에 노미네이트되고, 흥행 역사 제작비의 4배가 넘는 대성공을 거두었으며 2020년대에 나온 속편은 물가는 올랐는데 제작비는 이전보다 덜 지원받은 마당에 코로나로 고난을 겪던 시기에 개봉한 한계 속에서도 평런적으로 전작보다 더욱 좋은 평가를 받고, 흥행 역시 마찬가지로 제작비의 4배가 넘는 큰 성공을 거두었으며 전작에선 노미네이트에 만족했던 애니 어워즈도 속편에선 실제로 수상받는 데에도 성공했습니다. 아래 내용은 KMDB에서 인용한 '장화 신은 고양이' (2011) 작품 소개입니다. 2012년 1월, 카리스마 귀요미 영웅의 모험이 시작된다!슈렉이 뜨기 전에 내가 있었다! 슈렉 뺨쳤던 장화신은 고양이의 귀환!한때는 알아주는 영웅이었지만 지금은 지명 수배자 신세인 ‘장화신은 고양이’. 명예 회복의 순간만을 꿈꾸던 그에게 악명 높은 부부 악당 ‘잭 & 질’과 ‘마법의 콩’에 대한 소문이 들려온다. 황금알의 비밀을 지닌 열쇠로, 악당의 손에 넘어가면 세상을 위험에 빠트린다는 마법의 콩. 장화신은 고양이는 잭 & 질로부터 마법의 콩을 빼앗기로 결심한다.하지만 마법의 콩을 손에 넣으려는 순간! 갑자기 나타난 희대의 도둑 ‘말랑손 키티’ 때문에 계획은 실패로 돌아간다. 게다가 말랑손 키티가 어릴 적 단짝에서 지금은 둘도 없는 원수가 된 ‘험티 덤티’와 한통속임을 알게 된 장화신은 고양이는 깊은 고민에 빠진다. 그러나 마법의 콩을 혼자 훔치는 것은 절대 불가능하다는 사실을 깨달은 장화신은 고양이, 결국 말랑손 키티, 험티 덤티와 손을 잡고 위험천만한 모험을 시작하는데…!짜릿한 인생역전을 꿈꾸는 ‘장화신은 고양이’와 친구들의 예측불허 모험이 시작된다! 아래 내용은 KMDB에서 인용한 '장화신은 고양이: 끝내주는 모험' (2022) 작품 소개입니다. 아홉 개의 목숨 중 단 하나의 목숨만 남은 장화신은 고양이.마지막 남은 목숨을 지키기 위해 히어로의 삶 대신 반려묘의 삶을 선택한 그에게 찾아온 마지막 기회, 바로 소원을 들어주는 소원별이 있는 곳을 알려주는 지도!잃어버린 목숨을 되찾고 다시 히어로가 되기를 꿈꾸는 장화신은 고양이는 뜻밖의 동료가 된 앙숙 파트너 '키티 말랑손', 그저 친구들과 함께 라면 모든 게 행복한 강아지 '페로'와 함께 소원별을 찾기 위해 길을 떠난다. 이 외에도 '씬 시티' 실사판 2편, '토이 스토리 3', '대부 III', '람보', '록키 발보아', '덤 앤 더머 투', '트론: 새로운 시작', '매드 맥스: 분노의 도로', '스타 워즈: 깨어난 포스', '블레이드 러너 2049', '매리 포핀스 리턴즈' 등 아래 링크에 정리된 작품들 중에도 최소 9년에서 최대 54년의 텀을 두고 나온 작품들 등 여러 작품들이 존재하며 자세한 것은 아래 링크도 참고해주시길 부탁 드립니다. https://screenrant. com/sequels-longest-gaps-time-between-films/
콩라인박작성일
2025-06-25추천
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[영화] DC 코믹스 (1935) 관련 공개작들 ft. 1968년판 배트우먼
* 기간 한정 공개일 가능성이 있거나, 일부 지역 한정 공개인 작품도 포함되어 있습니다. * 이전에 소개된 작품 등 일부 작품들은 간략히 소개하고 넘어가는 점 양해 부탁 드립니다. https://www.kmdb.or.kr/story/140/4430 1935년에 첫 만화를 발행해 여러 작품들 및 캐릭터들을 데뷔시켜온 출판사 'DC 코믹스'는 이후 다른 분야 업계와도 계약을 맺어 극장 영화, 실사판 TV 시리즈, 애니판 TV 시리즈, 비디오 게임, 홍보용 애니메이션과 함께 진행된 토이라인, 80주년인 2015년에 열린 코스프레 행사, 90주년인 2025년에 신작 영화가 개봉하는 슈퍼맨의 굿즈 판매 등 여러 분야에 걸쳐 전개되어 왔습니다. 이 중 1941년 샤잠 실사판 영화처럼 한국 기준으로 저작권 보호기간이 종료되어 퍼블릭 도메인이 된 1962년 이전 영상 작품들처럼 접하기 쉬운 작품들도 있고(자세한 것은 위의 KMDB 기사 참고), 무료로 감상하는 대신 광고들이 첨부될 수 있는 형식으로 전지역 혹은 일부 지역 한정 공개가 허용된 작품들 혹은 비영리 목적인 팬 제작 작품들도 있는데 일부나마 정리해보자면 아래와 같습니다. '스파이 스매셔' 실사판 Spy Smasher (1942) 본래 포셋 코믹스 연재 만화에서 데뷔했다가 이후 DC 코믹스로 합류한 캐릭터가 주인공으로 나온 DC 코믹스 계열 슈퍼히어로 영화 작품으로 독일의 전범 조직 나치스의 음모에 맞서는 내용의 총12부작 연작 영화 구성으로 극장에 상영했으며, 리퍼블릭 영화사 작품들 포함 1930년대 딕 트레이시 실사판 및 1940년대 샤잠 실사판 등 여러 연작 영화들에서 나온 비슷한 구성(대표적인 예로 마스크를 쓰거나 해 얼굴을 감추는 빌런의 계략으로 주인공이 위기에 빠지는 장면에서 끝낸 뒤 다음 편 극장 상영에서 무사히 해결하는 패턴 등)에서 살짝 변주를 주려는 시도도 보였으며, 원작에선 아군 편인 '자이로섭'이 실사판에선 나치 소속의 '배트 플레인'(The Bat Plane)으로 바뀌는 등 코믹스 팬들 입장에선 화들짝 놀랄 과감한(?) 각색도 이뤄졌습니다. '블랙호크' 실사판 Blackhawk (1952) 마찬가지로 본래 '퀄리티 코믹스'에서 연재했다가 이후 DC 코믹스로 합류한 작품을 실사화한 슈퍼히어로 영화 작품으로(이전에 슈퍼맨 실사판 영화에 나왔던 '커크 알린', '캐럴 포먼'이 이 작품에도 출연), 항공 편대가 초연료 '엘리멘탈 X'를 외국 스파이에게 뺏기지 않도록 지키는 내용을 다루었으며, 이미 TV가 나타나고, 항공 소재보다 SF 소재가 더 주목 받는 등의 한계 속에서도 연작영화 기준으로 장기 편성(?)인 15부작으로 구성되어 극장에 상영 됐습니다. https://www.openculture.com/2024/11/watch-70-classic-literary-films-free-online-the-snows-of-kilimanjaro-gullivers-travels-jane-eyre-and-more.html https://watch.plex.tv/watch/movie/the-wild-world-of-batwoman '와일드 월드 오브 배트우먼' The Wild World of Batwoman (1966) '아담 웨스트', '버트 워드' 주연 실사판 배트맨 TV 시리즈 및 영화가 인기를 끌던 시기에(이후 실사판 출연용으로 기획된 캐릭터 '바바라 고든' /'배트걸'도 출연) 제작된 비공인(?) 실사판 영화로 사악한 '랫핑크'가 첨단 장치를 훔쳐 악용하려는 걸 막고자 '배트우먼' 및 여성 요원들 '배트걸즈'가 맞서는 내용을 다뤘으며, 이 글을 올린 시점 기준으로 CCC(컬트 시네마 클래식스)에서 다중 언어 자막 지원 기능과 함께 공개 중이고, 플렉스에서도 광고와 함께 무료 공개 중이니 위의 링크를 참고해주시길 부탁 드립니다. https://www.ajunews.com/view/20180509155138754 https://archive.org/details/Superman_1979_Atari_John_Dunn_Sears_CX2631_49-75152 '슈퍼맨' 아타리 게임판 Superman (1979) '워너'가 아타리를 인수한 이후 '크리스포터 리브' 주연 슈퍼맨 실사 영화가 평과 흥행 양쪽 다 대성공을 거두면서 제작된 비디오 게임으로 당시 기술적 한계에서 가정용 아케이드 및 싱글 플레이 게임으로서 걸작이란 호평을 받으며 당시를 대표할 게임으로 선정하는 매체도 나왔으며, '인터넷 아카이브'에서 과거 게임을 플레이할 수 있는 기능도 지원하면서 이 게임도 웹 상에서 다이렉트로 플레이할 수 있게 됐습니다.(자세한 것은 위의 언론 보도 기사 및 인터넷 아카이브 링크 참고) https://www.cbr.com/liquid-sky-sci-fi-cult-classic-streaming-youtube/ https://watch.plex.tv/watch/movie/swamp-thing https://www.goldradio.com/artists/the-beatles/hard-days-night-film-trivia-facts/ '스웜프 씽' 실사판 영화 시리즈 'Swamp Thing' (1982), 'The Return of Swamp Thing' (1989) 이전에도 소개한 적 있는 작품으로 한국에는 '스웜프 맨', '스웸프맨', '늪지의 원시인', '늪지의 괴물' 등의 명칭으로도 알려진 시리즈이며 생명 공학 연구를 하던 '알렉 홀랜드'와 '앨리스 케이블'이 이를 악용하려는 조직에게 습격당하며 벌어지는 내용을 다뤘고, 1편이 저예산의 한계 속에서도 로저 이버트를 포함한 평론가들의 호평을 받아 로튼토마토에서 신선한 토마토를 받고, 비록 극장 흥행에선 주목 못 받았으나 부가 시장에서 흑자를 내어 속편 영화도 제작됐고, 이후 영화판 배우 '딕 듀록'이 계속 스웜프 씽을 연기하는 90년대 TV 시리즈도 추가로 제작됐으며, 실사판 영화들은 이 글을 올린 시점 기준으로 FFF, 플렉스, 플릭 볼트에서 감상하실 수 있습니다. '와일드캐츠' 애니판 TV 시리즈 WildC.A.T.S. (1994) https://retro-rerun-collection.creator-spring.com/ https://www.youtube.com/playlist?list=PLBZNlAa1UKF6wJmXzPxWe2SrMmOorEriL 이전에 소개한 적 있던 작품으로 DC 코믹스 계열사 작품이 원작으로 여러 슈퍼히어로 영화 및 TV 시리즈들이 인기 끌던 시절, TV에 방송 가능한 형태로 각색해 사악한 데모나이트의 위협에 맞서 케루빔 종족의 후손들이 슈퍼히어로 팀을 구성해 맞서는 내용으로 방송했으며, 이 글을 올린 시점 기준으로 레트로 리런에서 공개 중입니다. '슈퍼맨: 제네시스' Superman: Genesis (2009) 본래 연례 팬행사 '슈퍼맨: 셀레브레이션'에 제출할 용도로 제작된 팬 필름으로 저예산을 넘어 무예산(?)으로 슈퍼맨이 슈퍼맨이라 불리기 이전 시절을 다뤘으며, 제작진 소개 크레딧 이후 쿠키 장면도 나오는 구성으로 제작됐습니다. 'DC 슈퍼 히어로 걸스' 웹 시리즈판 'DC Super Hero Girls' (2015) 토이라인과 연계해 나온 애니메이션 웹 시리즈 작품으로 원작의 캐릭터들을 순화하여 (본래 슈퍼히어로였든, 본래 슈퍼빌런이었든 무관하게) 같은 학교 학생으로 함께 어울리며 각종 사건 해결도 나서는 내용으로 각색한 작품이며 당시 큰 인기를 얻어 장편 애니메이션 영화 시리즈, 소설판 시리즈, 해당 애니판을 기준으로 삼은 그래픽 노블 시리즈도 나왔으며(이후 2019년에 리부트 시리즈도 제작) 분할 영상 형식 혹은 시즌별 모음 영상 양쪽 다 공개 중입니다. '슈퍼맨: 피로스의 승리' Superman: Pyrrhic Victory (2022) 가상현실 플랫폼 '세컨드 라이프'의 그래픽 엔진을 활용해 제작된 마시니마 팬 필름으로, 슈퍼맨 2 (1980)처럼 조드가 지구를 습격하고, 슈퍼맨 리턴즈 (2006)처럼 비행기를 구출하고, 맨 오브 스틸 (2013)처럼 조드가 민간인을 히트 비젼으로 죽이려 들고, 배트맨 v 슈퍼맨 (2016)처럼 슈퍼맨도 승리를 위해 큰 희생을 각오해야 하는 등 여러 시대에 걸쳐 나온 슈퍼맨 실사판 영화 작품들을 오마쥬한 내용을 다뤘으며 로이스 레인, 라나 랭, 그리고 2025년 실사판에도 나올 예정인 캣 그랜트 등 슈퍼맨과 인연을 맺어온 여러 여성 캐릭터들도 나왔습니다. '배트우먼' 멕시코 실사판 La mujer murciélago The Batwoman (1968) 이 작품 역시 아담 웨스트 버젼 실사판 배트맨이 인기를 끈 이후 제작된 작품으로 사악한 과학자가 부하들을 동원해 레슬러들을 납치해 척수액을 추출해 새로운 생명체를 만들려는 생체실험을 진행시키기 위해 계속 희생시키며, 원인을 알 수 없는 희생자들이 계속 발생하는데 경찰들이 자신들만으로는 사건을 해결할 수 없어 배트우먼에게 도움을 요청하며 벌어지는 내용을 다뤘으며, 물론 이 작품도 비공인 작품입니다만 워너 영화사든, DC 코믹스든 딱히 이 작품이 광매체로 나오는 것을 막을 필요는 없다고 여긴건지 2024년에 부록 포함 블루레이도 출시됐습니다. 위의 작품들과 달리 Tubi에서 지역 한정으로 영어 자막과 함께 공개 중이며 아래 링크를 참고해주시길 부탁 드립니다. https://tubitv.com/movies/100029264/the-batwoman
콩라인박작성일
2025-01-26추천
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[엽기유머] 해리스 왜 졌는가? 2024 미국대선 결산 - 패배원인 편
해리스는 왜 졌을까? 가장 핵심적인 원인은 기록적인 인플레이션으로 인한 서민의 삶 붕괴다. 인플레는 하필 트럼프가 퇴임한 이후에 찾아왔다. 그리고 심해진 것은 러우전으로 인한 원자재값 폭등 때문이었다. 이것을 바이든 탓으로 돌리는건 너무 가혹한 것이다. 그동안 시행됐던 무제한 양적완화 정책과 코로나 버블은 트럼프가 퇴임하고 바이든 행정부가 그대로 다 떠맡아 처리하게 됐다. 어찌보면 1928년 후버와 같이 취임 하자마자 똥을 치워야할 상황이 되버린 것이다. 코로나 기간동안 국민들에게 먹고살라고 줬던 지원금들이 그대로 다 주식과 코인 부동산 시장으로 들어갔었고 우리나라도 예외가 아녔었다 그리고 팬데믹이 지나가고 거품이 슬슬 터져나가기 시작하자 그동안 뿌렸던 돈이 시중이 풀리면서 엄청난 거품이 발생했다. 미국은 가장 많은 돈을 풀었던 국가였던 만큼 물가 상승도 치명적이었다. 한때 물가상승률이 9%에 도달했었을 만큼 끔찍하게 올라갔다. 지표도르로 미국현실 경제가 안좋다고 증언하던 현지인들을 핍박하던 먹물쟁이들이 간과한게 바로 저것이다. 바이든시기 주가지표는 분명 긍정적이었다. 그러나 그것으로 돈을 번 사람들은 극히 일부였고 대부분은 임금이 올라봤자 물가상승률을 따라가지 못했다. 10$를 조금 넘던 부리또 세트가 어느새 20$를 찍고 있다. 팁은 별도다. 얼마나 빡치겠는가? 일평생 봐왔던 값싼 식당들이 길거리에서 사라졌다. 국붕이들도 공기밥 = 천원 국룰을 깨고 1500원 2000원 하는 식당들을 보았을 것이다 꼴받지 않는가? 우리한텐 그게 일부지만 미국인들한테는 그게 일상이 되버렸다. 나도 라이스사료값 오르면 사이게 부셔버리고 싶다. 미국인들은 바이든 재임기에 이런일을 겪었다. 그리고 그 부통령이 대선에 나온다고 한다. 욕하기 딱좋다 이런 상황에서 지표가 아무리 좋니, 바이든이 결국 물가상승률을 안정시켰니 하는 소리는 염장으로 밖에 안보일 것이다. 트럼프가 재임기 해왔던 기행들은 4년전이다. 그리고 생각해보니 그때가 더 먹고살기엔 나았다. 그러니 트럼프가 다시 미국을 위대하게 만들겠다고 하니 좋았던? 4년전으로 돌아가자는 선택을 한 것이다. 애초에 과거는 미화되기 마련이다. 트럼프의 공약이 허황되고 어쩌구 그런건 잘 안들린다. 애초에 미국인들은 언론들을 잘 안믿는다. 두번째는 미국의 심각한 양극화를 외면했던 민주당과 언론이다. 위에 말했다시피 이번 대선의 가장 핵심은 경제였다. 그러나 언론에서는 그런 인플레로 인한 복수감을 잘 언급하지 않았다. 트럼프가 이민자가 개를 잡아먹었다고 말했다. 트럼프가 푸에르토리코가 쓰레기더미라고 말했다. 이런 지엽적인 이야기를 반복하고 숨어있는 해리스 여성 지지자들이 샤이트럼프를 잡아먹을 것이다. 같은 희망사항을 열심히 떠들었다. 현실은 그런거 없었다. 도널드 트럼프 본인 자체는 기득권 금수저다. 그러나 동시에 푸어화이트의 챔피언을 자처했다. TV에 나오는 연예인들은 수백만 수천만 달러를 벌면서 자신들이 “정치적으로 올바르다”고 말하면서 진보적인 이야기를 한다. SNS를 보면 돈자랑을 하는 사람들이 넘쳐난다. 내 삶은 힘든데 말이다. 그런 부자 샐럽들을 보고 박탈감을 느끼는 사람들에게 트럼프는 속삭였다. 미국이 잘나갔던 예전으로 돌아가자고 나와 함께 미국을 다시 위대하게 만들자고, “woke”들이 위선떠는게 꼴뵈기 싫지 않냐고, 이게 다 불법 이민자 때문이라고, LGBT 싫지 않냐고 미국 언론과 정치 엘리트들은 트럼프를 광대 취급했다. 그리고 한번 패했고 바이든이라는 필승카드로 겨우 재 탈환하긴 했지만 왜 트럼피즘이 유행했는지, 왜 사람들이 말도안되는 MAGA에 열광했는지 진지하게 고찰하지 않았다. 미국의 끔찍한 치부, 신자유주의 이후 심화된 양극화를 외면했다. 샌더스 정도가 신자유주의로 점철된 미국 기득권을 비판하고 이를 고치자고 주장했으나 첫번째는 노골적인 힐러리 푸쉬 두번째는 바이든이라는 필승카드에 패배해서 경선에서 떨어졌다. 어찌보면 미국 민주당은 레이건의 신자유주의에 항복했었다. 빌 클린턴이 신자유주의를 받아들였고, 이것을 개혁하겠다던 오바마도 월가와 친하게 지냈다. 힐러리는 아예 친월가 그자체다. 그러니 트럼프가 정계 입문하기전에 친목질하고 다녔다. 재정확대와 뉴딜, 분배의 정당 민주당은 어쩌다보니 고소득 고학력 엘리트들의 정당이 됐다. 이 방향을 진지하게 틀려고 했던 것은 무소속 샌더스 뿐이었다. 역대 양당 유권자 표심 변화다. 민주당은 갈수록 엘리트화되갔다. 오히려 트럼프는 기존의 엘리트 기득권의 수호자 이미지에서 벗어나 가난한 백인들을 적극 공략했고 리버스 뉴딜연합이 트럼프에 의해 결성되버렸다. 남부 레드넥과 도시 하층민, 그리고 미국에 정착하는데 성공한 유색인종이라는 조합이다. 트럼프가 실제로 서민들을 위한 정책을 하지 않았던 것은 중요하지 않다. 트럼프가 실제로 얼마나 나쁜새끼인지는 중요하지 않다. 중요한 것은 저들이 위선덩어리라 여기는 셀럽들과 언론들이 트럼프를 공격하는 것이고 그럴수록 MAGA는 강해져갔다. 저 위선덩어리들이 공격하는 대상이니 우리편이겠지? 하는 심리가 발동했다고 나는 생각한다. 세번째는 러우전과 이스라엘 이슈다. 인플레로 민생이 박살나고 있던 시점, 미국은 460억 달러를 우크라이나에 지원했다. 그리고 그 뒤로도 지원은 계속됐다. 서민들은 박탈감을 느꼈다. 어디있는지도 모르는 나라를 위해서 달러를 쏟아 부으면서 정작 인플레 문제는 해결 못하고 있으니까 말이다. 푸틴이 얼마나 위험한 사람인지는 미국 서민들에게 중요하지 않았다. 중요한건 내 눈앞의 피자 가격이 올랐는데 정부는 오늘도 수억달러를 외국에 퍼줬다는 소식이다. 경제 인플레 심판이 핵심 담론이었던 이번 선거에서 달러를 계속 잡아먹는 러우전은 분명 마이너스요소였다. 전쟁을 이기라도 하면 몰라, 23년 이후 우크라이나는 패전을 향해 하고있다. 언론의 호들갑과는 달리 러시아는 죽을 생각이 없어보인다. 애초에 우리가 이 전쟁을 위해 왜 돈을 쓰고 있는가? 이런 생각이 인플레로 고통받는 미국인들에게 들었고 트럼프를 이것을 공략했다. 트럼프는 전쟁을 끝내겠다고 했다. 그 방법은 우크라이나를 유기하는것 이겠지만, 적어도 미국 국민들에겐 돈낭비를 멈추겠다는 달콤한 이야기였다. 민주당과 언론은 트럼프가 러시아게이트에 연루되어있고 하는짓이 러시아의 스파이나 다를바 없다고 이야기 하지만, 미국인들은 경제때문에 화가나 있었다. 여기에 불을 부은것은 이스라엘 이슈다. 대부분 미국인들은 이스라엘에 매우 우호적이다. 이스라엘 지원 여부는 우크라이나 지원보다 훨씬 높다. 그런데 민주당의 핵심 지지층인 청년층은 정 반대였다. 노년층일수록 이스라엘에 동정감을 느끼는 반면, 청년층은 팔레스타인인들을 동정했고, 민주당원 일수록 이런 경향이 강했다. 20대의 경우 하마스가 이스라엘과 싸우는 것이 정당하다고 응답한 비율이 더 높았다. 젊은층 중 많은수가 바이든이 이스라엘에 편향됐다고 생각했다. 청년층의 과반 가까이가 이스라엘에 대한 지원을 거부했다. 청년들은 60년전의 조상들과 같이 대학가를 점령했다. 부당한 전쟁을 지원하지 말자고 요구했다. 바이든과 민주당은 이를 무자비하게 진압했다. 이로 인해 청년층의 상당한 반감이 야기됐었다. 경제적 이슈로 보자면 러우전보다 덜 할수도 있었다. 하지만 미국이 ‘더러운 전쟁’을 적극 지지하는 모습은 청년층들에겐 매우 혐오스러운 장면이었다. 특히 아랍계가 크게 반발했고 이들은 대부분 경합주인 미시간에 거주하고 있어서 민주당에겐 큰 골치거리였다. 네번째는 해리스의 자질 부족이다. 바로위에 서술했던 아랍계의 지지 이탈은 해리스에겐 반드시 해결해야할 숙제였다. 아랍계는 미시간 인구의 2%를 차지하고 있었다. 이들은 대부분 민주당의 강력한 지지자였었다. 그러나 이스라엘 지원으로 인해 이들 표심은 크게 흔들렸었다. 해리스는 이에 어떻게 대응했을까? 알 자지라 기사 일부를 구글번역기로 돌려 인용하겠다 아랍인이 대부분인 디어본 교외 지역에서는 이스라엘이 미국 지원을 받아 가자지구와 레바논을 공격한 데 대한 분노가 투표에서 분명히 드러났습니다. 해리스는 트럼프에게 2,600표 이상 차이로 도시를 잃었습니다. 조 바이든 대통령은 트럼프를 17,400표 차이로 이겼습니다. 이는 공화당 전 대통령이 미시간을 되찾는 데 도움이 된 20,000표 이상의 차이였습니다. 전쟁에 대한 반대를 플랫폼의 핵심으로 내세운 녹색당 대선 후보 질 스타인 역시 이 도시에서 비교적 좋은 성적을 거두며, 2020년 207표에서 올해 7,600표 이상으로 당의 지지율을 늘렸습니다. 디트로이트 지역의 레바논계 미국인 정치 컨설턴트인 후세인 다바제는 민주당 소속인 라시다 톨라이브 의원 이 디어본에서 해리스를 크게 앞지르며 부통령보다 9,600표 이상을 득표했다고 언급했습니다. “아랍 공동체는 우리가 반(反)대량학살이라고 말했습니다. 우리는 공동체를 지지하는 후보를 지지했고, 공동체에 반대하는 후보를 반대했습니다.” 다바제가 알자지라에 말했습니다. 전 대통령은 오랫동안 이슬람과 이민에 반대하는 성명과 정책을 펴왔지만 , 그는 이 지역에 “평화”를 가져오겠다고 약속했습니다. 트럼프는 미시간주에서 아랍인과 무슬림 사회에 호감을 표하면서 이들에 대한 적대적인 어조를 누그러뜨렸습니다. 그는 집회 때 아랍과 무슬림 공무원과 이맘을 무대로 데려와서 그들을 “위대한 사람들”이라고 불렀습니다. 트럼프는 또한 디어본을 방문하여 전쟁을 끝내라는 요구를 직접 들었지만 해리스는 이를 이행하지 않았습니다. 디어본에 사는 32세의 이라크계 미국인 부동산 중개인 알리 알파르잘라는 트럼프가 모든 결함에도 불구하고 이스라엘의 가자지구와 레바논 공격을 확고히 지지해 온 바이든-해리스 행정부와는 다른 모습을 보인다고 말했습니다. 그는 이번 선거가 정치적 참여의 끝이 아니라고 강조하며, 지역사회가 트럼프에게 이 지역에 평화를 가져오겠다는 약속을 이행하라고 압력을 가할 것이라고 말했습니다. 알파르잘라는 알자지라에 “여기서 끝나지 않습니다”라고 말했습니다. 우리는 우리의 목소리가 들리도록 더 노력해야 합니다. 가자 학살을 멈추고 , 남부 레바논의 침략을 멈추고, 팔레스타인이 자체 국가를 갖도록 해야 합니다. 우리는 그것에 대해 희망적입니다. 그것이 이 커뮤니티의 최우선 과제입니다." 그는 또한 해리스 지지자들이 지역 사회에 “덜 나쁘다는” 주장을 내세웠지만, 많은 유권자들이 가족을 죽이고 고향을 파괴하는 폭탄을 제공하는 행정부보다 더 나쁜 악을 볼 수 없었기 때문에 오히려 역효과가 있었다고 말했습니다. 두 주요 후보 모두 이스라엘을 지지하고 있지만, 해리스 캠프는 미시간과 그 너머 지역의 아랍계 미국인 커뮤니티를 더욱 소외시키는 일련의 불필요한 실수를 저질렀다고 아랍계 미국인 옹호자들이 알자지라에 말했습니다. 8월 시카고에서 열린 민주당 전당대회에서 해리스 캠프는 팔레스타인 연설자의 연설을 허용해 달라는 요구를 거부했습니다. 민주당 후보는 또한 이스라엘에 대한 무조건적인 지지를 강요하기 위해 민주당 예비선거 과정에서 설립된 Uncommitted Movement가 회의를 요청했지만 거절했습니다. 트럼프와 달리 해리스는 선거운동 기간 동안 아랍계 미국인의 정치 및 금융 권력의 사실상 중심지인 디어본을 방문하지 않았습니다. 그 대신해리스는 지난달 디트로이트에서 북쪽으로 한 시간 떨어진 플린트에서 엄선된 아랍인들과 무슬림 “지도자”들을 만났습니다. 게다가 해리스는 미시간에서 리즈 체니 와 함께 선거 운동을 벌였으며 중동을 황폐화시킨 소위 ‘테러와의 전쟁’의 설계자이자 전직 대통령인 아버지 딕 체니의 지지를 환영했습니다. 수많은 아랍계 미국인 운동가들은 해리스가 체니 가문을 받아들인 것을 언급하며, 그녀가 아랍계 미국인 지역 사회를 무시하는 것처럼 보인다고 주장했습니다. “우리는 해리스가 리즈 체니와 딕 체니 같은 신보수주의자들의 지지를 받았고, 그녀는 그들과 공개적으로 선거 운동을 벌이며 그들이 얼마나 훌륭한지에 대해 이야기하고 있습니다.” 디어본 시의원 무스타파 하무드는 결과가 나오는 화요일 밤 알자지라에 이렇게 말했습니다. “알아요? 사람들이 조지 W 부시에게 투표할 의향이 없다고 생각해요. 그래서 해리스에게 투표하는 사람도 없을 거예요.” 지난주 해리스 캠페인 플래카드 아래 연설한 빌 클린턴 전 대통령은 하마스가 이스라엘에 팔레스타인 민간인을 죽이도록 “강요”했으며 시오니즘이 이슬람보다 먼저 존재했다고 주장했습니다. 이 캠페인의 행보로 인해 일부 지지자들은 민주당 후보가 아랍 공동체를 포기한 것이 아닌지 의문을 제기했습니다. “해리스 부통령은 실제로 우리의 표를 원하지 않는다는 것을 거듭해서 보여주었습니다.” Uncommitted Movement의 지도자인 Layla Elabed가 지난주 알자지라에 말했습니다. 디어본 시장 역시 해리스 캠페인이 아랍계 미국인과 직접 교류하는 데 주저하고 있다고 지적했습니다. “그들은 야유가 일어나기를 원하지 않습니다. 그들은 대화가 길어질 것이라고 생각하는 문을 두드리고 싶지 않고, 투표가 없을 수도 있습니다.” 시장은 선거 전에 알자지라에 이렇게 말했습니다. 정책 측면에서 해리스는 워싱턴 DC에 있는 팔레스타인 외교 사절단을 재개하거나 유엔 팔레스타인 난민 기구(UNRWA)에 대한 자금 지원을 재개하는 것과 같이 주류 정치의 허용 가능한 영역 내에서조차 이 지역 사회에 구체적인 약속을 하지 않았습니다. 이와 대조적으로, 바이든은 2020년에 아랍계와 무슬림계 미국인을 위한 플랫폼을 발표하여 이 커뮤니티가 추구하는 국내 및 외교 정책적 움직임을 약속했지만, 그 중 많은 것이 실현되지 않았습니다. 결론적으로, 많은 아랍계 미국인들은트럼프의 4년 임기동안 살아남았다고 말하는 반면, 팔레스타인과 레바논에 있는 그들의 친척 중 많은 사람들은 바이든-해리스의 대통령 임기를 버티지 못했다고 말합니다. 그들은 누가 권력을 잡든 계속해서 변화를 추진할 것이라고 말했습니다. 일부 진보 성향의 소셜 미디어 이용자들이 아랍계 미국인들을 공격하고 해리스의 패배를 아랍계 미국인들에게 돌리는 것에 대한 질문에 알파르잘라는 지역 사회의 많은 사람들이 전쟁과 역경을 살아남았기 때문에 다른 사람들이 뭐라고 하든 신경 쓰지 않는다고 말했습니다. 알 자지라 기사에 따르면해리스는패배할수 밖에 없었다.언론들이 가려줬지만 아랍계에게 표만 달라고 했을 뿐 그들의 목소리를 들을 생각은없었다.오히려 트럼프가 적극적으로 미시간의 아랍계를 공략했고 아랍계는 민주당을 완전히 버리진 않았지만(의원선거에선 여전히 민주당을 지지했다),바이든-해리스를 심판하면서 트럼프에 응답했다. 해리스 캠프의 자질부족이 여기서 나타났다. 공허한 약속조차 하지 않은체 표만 달라고 강요했다. 딕체니 딸을 끼고 다니면서 아랍계들의 목소리를 들으려고 하지 않았고, 반대로 트럼프는 직접 방문해서 허황되지만 전쟁을 끝내겠다고 공수표를 던졌다. 아랍계가 해리스를 찍어줘야 했을까? 차라리 질스타인을 찍고만다. 해리스이 선거 전략은 공허했다. 아니 그냥 솔직히 말하겠다. 07 정동영스러웠다. 자기가 중산층 출신이라고 말하고 다녔지만 미국의 인플레 문제를 어떻게 해결할 것인지 제대로 된 청사진을 보여주지 않았다. 트럼프는 개소리라도 했다. 그리고 MAGA 같은 구호를 외치면서 자신의 재임기때가 더 잘살았다고 자극하면서 바이든 행정부를 비난했다. 해리스는 이에 대해 제대로 대응하지 못했고 그트찍만 반복했다. 16 힐러리와 같이 셀럽들을 초대해 열광하기만 했다. https://youtu.be/Ipi5JpqkTfY https://youtu.be/MsYCHXWH6M8 https://youtu.be/YQnugO8SEx0 https://youtu.be/gL0IFZk44hM 위는 트럼프와 해리스 선거광고이다. 어찌보면 이번 대선을 가장 잘 요약했다고 볼 수 있다. 트럼프는 명확한 구호와 강렬한 이미지, 그리고 총격사건으로 부터 살아남은 마초이즘을 바탕으로 사회에 불만 많은 사람들의 도파민을 충족시키는 선거를 했다. 해리스는 언제나 트럼프가 나쁘다는 내용을 입에 달고 다녔다. 맞다, 트럼프는 개새끼다. 근데 왜 해리스가 올바른 선택인가? 하는 모습을 보여주지 못했다. 트럼프도 물론 해리스를 공격하는 광고를 많이 찍었다. 그러나 저 광고들은 비슷한 시기에 나왔다. 개인적으로 저 두 진영의 광고를 보자마자 들었던 생각이 있다. 아 해리스 쫄리는구나, 트럼프는 이기고 있다고 확신하는구나. 그래도 대체후보로 나와서 단기간에 고생한건 맞다. 그러나 바이든이 책임져야 했던 선거를 트럼프를 막겠다고 미국판 후단협이라는 최악의 방법으로 바이든을 무너뜨린 것은 미국 언론과 민주당 주류였다. 해리스는 그들의 마리오네트인 느낌을 지우지 못했다. 솔직히 말해서 바이든을 끌어내리는 장면을 보고 바이든에 대한 인간적인 연민이 들었다. 필자는 바이든의 외교 정책을 많이 비판했었다. 하지만 저렇게 추악하게 끌어내려야 하는가? 너무 불쌍했었다. 그리고 민주주의라는 관점으로 봐도 이건 명백한 폭거였었다. 정당한 경선으로 바이든을 후보로 뽑아놓고 토론회 한번 말아먹었으니 쿠데타를 일으켰으니 말이다. 그렇게 등판시킨 2020 바이든에 비하면 부족한 모습만 보여줬다. 그리고 가장 최악이었던 모습은 바로 패배했을때 지지자들을 내팽겨쳐놓고 도망갔던 장면이었다. 사람의 본모습은 패배했을 때 나타났다. 힐러리는 승복연설을 했지만 ‘유리천장’때문 이라는 정신승리를 했다. 트럼프는 승리선언 설레발을 쳤다가 며칠이 지내 패배할 것 같으니 선거를 부정했고 마지막엔 국회를 공격했다. 해리스는 현실을 도피하면서 도망가버렸다. 절망에 빠진 지지자들을 위로하고 고생한 선거운동원들을 격려하는 의무를 내팽겨 쳤다. 본인이 대통령 깜냥이 아니라는 사실을 본인 스스로 증명해버린 셈이다. 타고난 선동꾼 트럼프를 꺾기에는 그녀는 너무 나약했다. 마지막으로 민주당 아니 진보진영의 아젠다를 바꿔야 한다고 생각한다. “정체성 정치” 때문에 패배한것이 아니라는 이야기가 많다. 맞다 패인은 인플레였고 두번째는 인물차이였다. 하지만 개인적으로 “정체성”말고 왜 민주당 후보를 지지해야 하는지에 대한 대중에게 먹힐 아젠다를 발굴해야 한다고 생각한다. https://youtu.be/ZecgkOId7bM 해리스 패배가 확정된 다음 진행됏던 지지자들 인터뷰들이다. 흑인이기에 지지해야 한다, 여성이라서 패배했다. 이런 반응들이 보인다. 물론 이는 지지자들 일부의 반응일수도 있다. 사실 인터뷰 영상들 찾아보면 저런 대답이 꽤 많다.. MAGA충들이 보여준 소수자에 대한 핍박 때문에 충분히 이해가 간다만.. 조롱거리가 되기 십상이다 사실 셀럽들이 더 문제다. 위는 트럼프 승리가 확정되자 빌리 아일리쉬가 보인 반응이다. 이것 말고도 해리스를 지지하던 셀럽들의 반응은 격렬했다. 이들 중 꽤 많은 수가 정체성을 강조했다. 그것때문에 진 가장 큰 이유가 아니지만 저런 확증편향 때문에 좋은 먹잇감을 준다. 트찍했다고 욕하는 셀럽은 그것을 증폭시키는 좋은 요인이다. 해리스는 정체성정치 때문에 패배한것이 아니다. 트럼프와 공화당 마가충들이 더 많이 써먹는다 뭐 맞는말이다. 하지만 대중들이 어떻게 인식하는가를 생각해야 한다. 아무리 민주당이 정체성 정치와 멀어지려고 했다 한들, 민주당과 싸고도는 셀럽집단이 저러는 모습을 보면, 뉴스에서 해리스 지지자들이 그런 이야기를 하는 것을 보면 사람들은 그렇게 생각하지 않고 PC탓, woke 참교육 같은 이야기를 하게 된다. 민주당의 탓이라기 보다는 지난 몇년간 진행된 대안우파와 SJW의 전쟁 후유증이라고 생각한다. 아마 앞으로 더 심해질것이라 생각한다. 민주당은 셀럽들로 부터 멀어져야 한다. 리무진 리버럴로 지칭되는 이들의 지지는 오히려 독이 됐다고 생각한다. ‘위선자’라는 이미지를 더 강하게 준다. 2번째 이유와 이어진다. 민주당과 핵심 지지층은 서민층과 유리되어갔다. 날리면은 5만불 이하 소득 가구로 부터 압도적인 지지를 받았었다. 그러나 이번에는 아니다. 트럼프에게 패배했다. 의외로 백인들의 트럼프 지지율은 하락했다. 대신 히스패닉과 기타인종에서 드라마틱하게 올라갔다. 빈곤율이 상당히 높은 흑인들이 해리스에게 몰표를 던져줬던 것을 감안하자. 그리고 위의 소득별 지지도를 보자. 고학력백인들이 민주당지지자들로 유입되는것 이상으로 민주당은 유색인종 표와 푸어화이트 표를 잃고 있다. 이제는 유색인중 후보를 내니까, 여성후보를 내니까 표를 더 얻어 오겠다, 이런 전략 보다는 미국의 극심한 사회적 불평등을 해결하겠다는 아젠다를 끌고와야한다. 이를 해결하려면 FDR이 제시했던 뉴딜같은 거대 담론을 꺼내야 하지 않을까 싶다. 그것이 아니라면 MAGA충과 4년만다 한번씩 교대하는 멸망전을 쭉 치룰것이라 생각한다. 긴글 읽는다고 고생했음 ㅋㅋ 출처: 국민의 정부 (김대중) 갤러리 [원본 보기]